#Читаем книги. Изучаем картины

Борис Пастернак "Свеча горела на столе"

Мело, мело по всей земле
Во все пределы.
Свеча горела на столе,
Свеча горела.
Как летом роем мошкара
Летит на пламя,
Слетались хлопья со двора
К оконной раме.
Метель лепила на стекле
Кружки и стрелы.
Свеча горела на столе,
Свеча горела...
Это строки из стихотворения "Зимняя ночь".

В нем воедино слились мгновение и вечность, человек и Вселенная, заставляя гореть пламя свечи, как символ жизни и надежды. Им завершается поэтический цикл романа "Доктор Живаго". А посвящено оно ОЛЬГЕ ИВИНСКОЙ. Было написано под впечатлением встречи - свидания поэта с любимой женщиной на его даче в Переделкино, где они поняли,что не могут жить друг без друга...

Символично, что строка "Свеча горела на столе" из этого стихотворения стала названием сборника Бориса Пастернака, объединившего его стихи о любви.

Поэт, "небожитель", "счастливчик", влюбленный в жизнь, природу, искусство, женщин...
Пастернак, удивительный мастер слова, не просто писал стихи, он создавал музыкальные произведения.
Писал о любви не только как о чувстве между мужчиной и женщиной, но также как о связи между человеком и Богом, между нацией и культурой. Часто в поэзии Пастернака любовь описывается как путь к духовному совершенству и осознанию человеческой жизни.
Любовь в творчестве Б. Пастернака порой представлена как нечто загадочное и таинственное. В его произведениях нет традиционных схем и лаконичности образов, все представлено в трактовке автора, обогащенного его эмоциональной составляющей.

Густав Климт - скандальный художник венского модерна, полный противоречий. Больше всего он любил искусство и женщин.
Его картины наполнены символикой и тайной, они заставляют задуматься о глубоких и вечных вопросах жизни и смерти. Каждая его работа словно открывает дверь в мир мистики и загадок.

Картину «Любовь» Густав Климт написал в 1895 году, она относится к раннему периоду его творчества. На холсте запечатлены объятия влюбленной пары. Простой на первый взгляд сюжет при ближайшем рассмотрении оказывается не так-то прост. Герой-любовник выглядит опасным и безжалостным, почти как демоны с полотен Врубеля. Девушка тонет в его объятиях, будто готова погибнуть в них без оглядки.
Прикрытые глаза свидетельствуют не только о потоке нахлынувших чувств и желаний: в истории европейской живописи с закрытыми глазами изображались умершие или замирающие.
Климт говорит на языке символов.
Героиня Климта необычайно одухотворена, перед ее мысленным взором, возможно, проплывают картины иною бытия. Тема любви и ходящей за ней тени смерти возникнет и в поздних работах живописца. В верхней части картины, словно выплывая из тумана, появляются неясные образы старухи, ребенка и зрелой женщины, символизирующие три возраста женщины. Они, нависнув над обнимающейся парой, напоминают о быстром увядании женской красоты, недолговечности любви и скоротечности самой жизни.